莫扎特年！“神童與天才”溫暖冬月
2021年，既是“莫扎特年”也是“馬勒年”。在這樣一個(gè)特殊的年份里，在遙遠(yuǎn)的中國，一位指揮、一支樂團(tuán)，以音樂的名義，致敬這兩位不朽的樂壇巨匠。12月12日，中國交響樂團(tuán)團(tuán)長、首席指揮李心草執(zhí)棒中國交響樂團(tuán)，在國家大劇院音樂廳為全國樂迷帶來了這樣一場意義非凡的紀(jì)念音樂會。對此，本場指揮李心草用一句話進(jìn)行了概括：“兩位音樂巨人穿越時(shí)空，在中國交響樂團(tuán)的演奏下相見。”
為了讓觀眾多角度、深層次地感受莫扎特音樂的獨(dú)有魅力和曠世逸才，本場音樂會上半場特別挑選了莫扎特交響曲中少有的小調(diào)作品——《g小調(diào)第25交響曲》(作品183號)，以及莫扎特嬉游曲里頗具代表性的《D大調(diào)第11嬉游曲》(作品251號)。創(chuàng)作于1773年的《g小調(diào)第25交響曲》是莫扎特薩爾茨堡時(shí)期的經(jīng)典作品。對于這部“出鏡率”并不高的交響曲，李心草認(rèn)為：“這是莫扎特全部六百多首作品中，將悲劇感和悲傷情緒描繪得最淋漓盡致的一部，甚至與其最后一部作品《安魂曲》有著異曲同工之處。”聽罷此曲，我們?nèi)匀缓茈y想象，如此富有情感張力和悲傷情緒的交響曲竟出自一位年僅17歲的少年之手。在“莫扎特年”，中國交響樂團(tuán)以這樣一首“反莫扎特”風(fēng)格的交響曲進(jìn)行紀(jì)念演出，實(shí)在是一個(gè)再合適不過的選擇。
上半場第二首曲目，中國交響樂團(tuán)為觀眾帶來了莫扎特音樂寶庫中的另一份金玉寶藏——《D大調(diào)第11嬉游曲》。李心草別出心裁地在該作品結(jié)構(gòu)上“動了動手腳”。他巧妙地將第六樂章法蘭西風(fēng)格的進(jìn)行曲放到開篇第一樂章的位置。如此一來，原先第五樂章回旋曲便成為了結(jié)尾樂章，整首樂曲的音樂性和呈現(xiàn)方式由此變得更加合理，也使現(xiàn)場觀眾有了耳目一新的觀看體驗(yàn)。
音樂會下半場，屬于當(dāng)晚另一位“主角”馬勒。中國交響樂團(tuán)為觀眾帶來了馬勒《第四交響曲》。作為馬勒交響曲作品中“最為明朗、陽光和親切的一首”，雖然第四交響曲在編制和篇幅上都相對簡短，卻被認(rèn)為是“馬勒最完美的一部音樂”。“在馬勒的其他作品中，經(jīng)常有表現(xiàn)人性扭曲復(fù)雜的音樂段落，但《第四交響曲》卻展現(xiàn)了馬勒腦海中的幸福世界，同時(shí)也表達(dá)出他本人理想中的最高精神境界。在這部作品里，觀眾會感到類似莫扎特作品風(fēng)格的孩童般的純凈心靈。因此，在音樂性上，兩人在同一場音樂會上是可以結(jié)合到一起的。”李心草介紹。
第四樂章是馬勒《第四交響曲》中極為特殊的存在。這一樂章，馬勒以純真的孩童視角幻想了天國中的美好生活，雖然時(shí)間不長，卻是整部作品的核心與精華。其中，女高音獨(dú)唱“天堂的生活”更是一直以來的世界性難題。本場音樂會擔(dān)此重任的是中國歌劇舞劇院女高音歌唱家楊琪。舞臺之上，一襲黑色晚禮服的楊琪不負(fù)眾望，以極強(qiáng)的感染力和張弛有度的細(xì)膩音色，唱出了一位孩童在天國的圣潔之音，近乎完美地實(shí)現(xiàn)了馬勒在創(chuàng)作樂曲時(shí)寫下的對女高音“完全歡樂、童真的表達(dá)，毫無模仿成分”的演唱指示。
終章在溫柔的弱音中緩緩結(jié)束，深深陶醉在“此曲只應(yīng)天上有”的現(xiàn)場觀眾，在短暫的沉寂后，以雷鳴般的掌聲和持續(xù)不斷的歡呼聲，點(diǎn)燃了整個(gè)音樂廳。這是音樂最純粹的極致力量，更是交響樂藝術(shù)的終極享受。
歲暮擁冬，寒中飲暖。在冬月的凜冽中，“神童與天才”、莫扎特與馬勒，如同一杯熱茶，潤物無聲，沁人心脾。他們的不朽杰作，也早已跨過時(shí)光的年輪，直擊心靈，熠熠生輝。
